1. unknown soldier

    Автор темы yoshi, ответов: 12, в 11 ноября 2010 - 22:06 в разделе: Техподдержка Call of Duty Black Ops
    если у кого нить такой ник unknown soldier,то в конфиге находим seta name " " и в кавычки вписываем ник
    конфиг находится по адресу Steam/Steamapps/common/Call of Duty Black Ops/Players/

    П.С. я думаю надо делать мини ФАГ по БО уже)
    Сообщение отредактировал yoshi 11 ноября 2010 - 22:09
  2. Грандиозный Мувик

    Автор темы yoshi, ответов: 51, в 6 октября 2010 - 14:22 в разделе: Мувики
    Всем мой ямайский привет)я подумал над идеей создания ролика,который будит похож на фраг муви,но в нем будут участвовать парни с сайта,смысл в том,что создается ролик большой,который показывает,что каждый из участников портала умеет делать хорошо)на одного парня выделятся будит максимум минута
    а теперь главная проблема,кто будит все это монтировать.т.к. я в этом деле бамбук)
    если у вас есть идеи пишем не стесняемся
    Сообщение отредактировал yoshi 6 октября 2010 - 14:23
  3. Girugamesh

    Автор темы yoshi, ответов: 17, в 6 октября 2010 - 19:07 в разделе: Музыка
    Girugamesh


    Состав Группы

    -->Satoshi(Вокал)<--

    Girugamesh


    -->Nii(Гитара)<--

    Girugamesh


    -->Shuu(Бас)<--

    Girugamesh


    -->Ryo(Барабаны)<--

    Girugamesh


    Группа Girugamesh была создана в 2003 году в пригороде Токио городе Тиба. Названная именем могучего царя из шумерской мифологии, она играет мрачную, тяжелую, ритмичную музыку, к которой добавляет не менее мрачные и депрессивные тексты о несовершенстве человеческой природе, лжи и предательстве. Постоянно экспериментируя со звуком, коллектив играет альтернативный металл, нью-метал, хардрок, индастриал и металкор, иногда добавляя даже элементы электронной мызыки. По статусу Girugamesh мэйджоры - у них подписан контракт с the Danger Crue label (с которым работают, например, MUCC и SID).
    Выступать с концертами коллектив начал в 2004 году и тогда же сформировался классический состав, который существует и поныне: вокалист и автор текстов Satoshi (Сатоши), ударник и основной композитор группы Яyo (Рё) и друзья еще со времен начальной школы гитарист Nii (Нии) и басист Shuu (Шуу) (до этого у группы были другие вокалист и гитарист).
    Первое живое выступление новой группы состоялось 24 марта 2004 года на Motoyawata ROUTE14. Тогда же они представили и свою первую демо-запись, [kosaki uta] ~kaijou kata enban~, выпустив 100 копий.
    Группа продолжала выступать в течение всего августа, раздавая во время концертов две свои демо-записи: jelato и >mikongyaku. В том же месяце они представили свой первый макси-сингл, [kaisen sengen] ~kikaku kata enban~, занявший десятое место в чарте Oricion. В конце 2004 года вышел второй макси-сингл, [kuukyo no utsuwa] ~kyosaku kata enban~.
    В декабре 2004 - январе 2005 группа отправилась в зимнее турне под названием «2005 fuyu no yukidoke tourou», а финальный концерт на «Meguro rock may can» 28 февраля они провели с группой HenzeL. В марте запись их живого концерта впервые появилась на DVD. Girugamesh показали на KINDLING VOL.1, наряду с такими группами как Phantasmagoria и Vidoll.
    15 апреля Girugamesh выступили вместе с вижуал кей группой Marusa. Концерт назывался «Kaisen» («Начало войны»), проходил в Takadanobaba AREA, и был посвящен выходу двойного CD, «Senyuu kyoutou uta», который появился в продаже пять дней спустя. Уже в следующем месяце ребята выпустили свой первый мини-альбом «goku -shohan kata enban-». В его поддержку группа отправилась в очередное турне, продолжавшееся с 29 мая и по 17 июля. Концерт 17 июля стал их первым самостоятельным концертом, и билеты на него были распроданы полностью.
    В сентябре Girugamesh записали новый сингл, а в октябре отправились в совместный тур с группой Luvie. Этот тур состоял из четырнадцати концертов и закончился ставшим уже традиционным совместным шоу.
    В апреле 2006 года группа представила свой следующий сингл, в поддержку которого проводился небольшой рекламный - и первый сольный - тур.
    Популярность группы продолжала расти, и в сентябре Girugamesh выпустила свой первый альбом под названием «13's reborn». Первый представленный публике видеоклип группы был сделан на одну из песен этого альбома - «Owari to mirai».
    В 2007 году Girugamesh вместе с Merry, D'espairsRay, Mucc и еще 5 группами выступили на фестивале японского рока "J-Rock Revolution", который проводился в Лос-Анджелесе. Публика приняла группу весьма благосклонно. Этим же летом вышел в свет мини-альбом "Reason of Crying", а в декабре - альбом, названный именем группы.
    В начале 2008 года музыканты начали новый тур, который назывался "Stupid Tour '08". Они выступили в ряде европейских стран - Германии, Финляндии, Великобритании, Франции, Швеции, а летом приняли участие в фестивале Wacken в Германии. В июле 2008 для зарубежных поклонников на сайте группы открылась англоязычная версия.
    5-го ноября вышел новый альбом под названием MUSIC, региональные версии которого также продавались в Европе и США. Альбом занял 4 строчку чарта Oricon. В ноябре Girugamesh отправилась в грандиозный тур "Crazy Tour 08-09", который длился по март 2009 и включил в себя 49 выступлений.

    Эксперименты Girugamesh не заканчиваются на музыке. В поисках новых неосвоенных земель группа едет в новый, европейский, тур под названием "Crazy Tour 2009 in Europe", и в мае 2009 дала два великолепных концерта в Санкт-Петербурге и Москве


    Дискография


    Альбомы:

    2005 - Goku ~Shohan Kata Enban~ (Mini Album)
    2006 - 13's Reborn
    2007 - Girugamesh
    2007 - Reason Of Crying (Mini Album)
    2008 - Music
    2009 - NOW

    Синглы:

    2004 - Jelato
    2004 - Kaisen Sengen ~Kikaku Kata Enban~
    2004 - Kuukyo No Utsuwa ~Kyosaku Kata Enban~
    2004 - Mikongyaku
    2005 - Fukai No Yami ~Mayosake Kata Enban~
    2005 - Girugamesh & Marusa - Senyuu Kyoutou Uta (Split Single)
    2005 - Honnou Kaihou ~Kakusei Kata Enban~
    2005 - Kosaki Uta ~Kaijou Kata Enban~
    2005 - Kyozetsu Sareta Tsukue ~Tandoku Kata Enban~
    2005 - Risei Kairan ~Ranchou Kata Enban~
    2006 - Omae Ni Sasageru Minikui Koe
    2006 - Rei -Zero- ~Mukei Kata Enban~
    2007 - Volcano (DVD Single)
    2008 - Alive
    2009 - Border
    2009 - Crying Rain
    2010 - Color
    2010 - Inochi no Ki(вчера вышел:))

    Демо:

    2003 - Dekiai ~Shisaku Kata Enban~
    2004 - Midnight
    2006 - Glamorous Sky


    Видеография


    Сообщение отредактировал yoshi 6 октября 2010 - 19:38
  4. Open Beta MoH

    Автор темы yoshi, ответов: 253, в 2 октября 2010 - 13:21 в разделе: Medal of Honor: Operation Anaconda
    не знаю знаете ли вы,но с 4 по 8 октября пройдет открытый Бета тест игры
    нажмите,здесь можно ознакомится с тем,что нас ждет в тесте,а также загрузить клиент,для игры понадобится учетка ЕА
    ВНИМАНИЕ:в игре уже присутствует русский язык,так что не парьтесь)
    вот куда тыкать для загрузки клиента
    Open Beta MoH

    ссылка на скачку игры

    для того,чтоб повысить ФПС в игре,мона проделать следующую махинацию,в моих документах находим следующее EA Games/Medal of Honor MP Open Beta/setting
    открываем и там мы видим настройки графики и звука,можете менять их как захотите,но советую обратить внимание на DxVersion,по умолчанию стоит на авто,но авто это 10 директ,вот это значение мы меняем на 9 и воля,уровень графы не упал,а ФПС вырос)
    также есть такое значение как Fov это на сколько оружие отдалено от монитора,чем оно выше,тем дальше оружие)советую поставить на 60-65
    Сообщение отредактировал yoshi 4 октября 2010 - 21:00
  5. The MOH Experience Part 6: Danger Close

    Автор темы yoshi, ответов: 21, в 2 октября 2010 - 22:44 в разделе: Medal of Honor: Operation Anaconda

    если есть отдельная тема,то перенесите,а эту делит
  6. Bob Marley

    Автор темы yoshi, ответов: 13, в 22 сентября 2010 - 19:55 в разделе: Музыка
    Bob Marley

    Биография


    В 1945 году в деревеньке Найн-Майлс на севере Ямайки родился Боб Марли. Его матерью была восемнадцатилетняя чернокожая девушка Седелла Букер, отцом — капитан Норвал Марли, пятидесятилетний белый моряк, прикомандированный рулевым к британскому Вест-индийскому полку. Они женились в 1944 году, 6 февраля 1945 года родился сын, Роберт Неста Марли. Однако под давлением прежней семьи Норвалу пришлось покинуть жену и сына, которых он затем навещал лишь изредка, хотя и помогал им материально.

    Будучи подростком, Боб Марли отправился в Кингстон в конце пятидесятых. Как и многие до него, Марли и его мать в итоге осели в Тренчтауне. Его друзья были такими же уличными подростками, нетерпящими своего низкого положения в обществе Ямайки. Одним из близких друзей Марли стал Невилл О'Райли Ливингстон, впоследствии известный как Банни Ливингстон, с которым Боб сделал свои первые неуверенные шаги в музыке. Эти двое ребят восхищали своей необычной музыкой, которую они заимствовали из эфира американского радио, особенно радиостанций Нового Орлеана, передававших новейшие мелодии таких артистов, как Рей Чарльз, Фэтс Домино, Кертис Мэйфилд и Брук Бентон. Боб и Банни также интересовались и чернокожими вокальными группами, такими как «The Drifters», которые были чрезвычайно популярны на Ямайке.

    Когда Боб бросил школу, казалось, у него было только одно стремление: учиться музыке. Устроившись на работу в сварочную мастерскую, все свое свободное время Боб проводил с Банни, совершенствуя свои вокальные возможности. В этом им помог известный певец, житель Тренчтауна, Джо Хиггс, дававший устремленным начинающим певцам бесплатные уроки вокала. На одном таком занятии Боб и Банни встретили Питера Макинтоша, парня с большими музыкальными амбициями.

    В 1962 году Боб Марли выступил на прослушивании перед местным антрепренером Лесли Конг. Впечатленный вокалом Боба, он записал с ним в студии несколько песен, первая из которых, «Judge Not», была выпущена на лейбле «Beverley's». Это была первая запись Марли. Две другие песни — «Terror» и «One Cup Of Coffee» — не получили популярности, однако укрепили желание Марли стать певцом. Вместе с Банни и Питером он создал группу «The Wailing Wailers».

    У группы был наставник — растаман, барабанщик Алвин Паттерсон, который представил ребят Клементу Додду, продюсеру из Кингстона. Летом 1963 года Додд прослушал «The Wailing Wailers» и, довольный результатами, согласился сделать запись.

    Это было время ска, новой зажигательной танцевальной музыки с резко выраженным, звонким битом. Отчасти она была основана на ямайских традициях, однако в первую очередь заимствовала свои горячие ритмы у ритм-энд-блюза Нового Орлеана, распространяемого американским радио и саунд-системами на улицах Кингстона. Клемент «Коксоун» Додд был одним из лучших «саунд-системщиков».

    «The Wailing Wailers» выпустили свой первый сингл, «Simmer Down», на лейбле «Coxsone» в последние недели 1963 года. К январю следующего года сингл занял первые строки ямайских хит-парадов и сохранял эту позицию на протяжении двух месяцев. Группа — Боб, Банни и Питер вместе с Джуниором Брэйтуейтом и двумя бэк-вокалистками, Беверли Келсо и Черри Смит — была бесспорным «прорывом». Песня «Simmer Down» стала сенсацией на Ямайке, и «The Wailing Wailers» стали регулярно записываться на студии Коксона Додда «Studio One». Музыка группы претерпела изменения: тексты песен стали затрагивать тему руд-боев, уличных бунтарей кингстонских трущоб. Музыка Ямайки прочно заняла позицию улицы.

    В течение нескольких следующих лет «The Wailing Wailers» выпустили около тридцати песен, что значительно укрепило группу на ямайской сцене.

    Несмотря на свою популярность, из-за внутренних противоречий группа начинает распадаться, и три ее участника — Брэйтуейт, Келсо и Смит — уходят. Мать Боба, Седелла, снова выходит замуж и переезжает в Делавэр, США, где она накапливает достаточно денег, чтобы переслать их сыну на авиабилет в Америку. Она хотела, чтобы Боб начал новую жизнь, однако перед отъездом он встречает молодую девушку по имени Рита Андерсон, и 10 февраля 1966 года они празднуют свадьбу.

    Пребывание Марли в Америке было недолгим. В октябре 1966 года, после восьми месяцев, проведенных в США, он возвращается на Ямайку. Это был определяющий период в его жизни. В апреле того же года император Хайле Селассие прибыл на Ямайку с государственным визитом. В это время движение растаманов было на подъеме. Марли все больше втягивался в Растафари, и к 1967 году вся его музыка стала отражать его новые верования. Гимны руд-боям ушли в прошлое; их место заняли песни, поднимающие духовные и социальные вопросы. Марли воссоединился с Банни и Питером, чтобы заново создать группу, теперь известную как «The Wailers». Рита тоже начала сольную карьеру, выпустив хит «Pied Piper», кавер на популярную английскую песню.

    Ямайская музыка изменялась, и на смену шумному ска пришел замедленный, более чувственный стиль — рок-стеди. Приверженность «Уэйлерс» к растафарианству привела к их конфликту с Коксоуном Доддом, и решившая самостоятельно вершить свою судьбу, группа основывает собственный лейбл «Wail'N'Soul». Однако, несмотря на несколько первых успехов, бизнес «Уэйлерс» приказал долго жить, и в конце 1967 года лейбл закрыли.

    Первое время после банкротства группа писала песни в компании американского певца Джонни Нэша, который имел огромный успех, выпустив песню «Stir It Up», написанную Бобом Марли. Тогда же «Уэйлерс» повстречали Ли Перри, чей продюсерский гений превратил студийную записывающую аппаратуру в инструмент создания произведений искусства. Вместе с Перри они сделали одни из лучших записей за всю историю «Уэйлерс». Такие песни, как «Soul Rebel», «Duppy Conqueror», «400 Years» и «Small Axe» стали не только классикой реггей, но и определили направление развития этой музыки.

    В 1970 году к группе присоединились Астон Барретт и его брат Карлтон (басист и барабанщик соответственно). Они были ритм-основой группы, работавшей с «Уэйлерс» на студии Ли Перри. Неоспоримо то, что они были одними из лучших музыкантов на Ямайке в течение всего последующего десятилетия. К началу семидесятых репутация «Уэйлерс» на Карибских островах была исключительной, но за их пределами группа оставалась неизвестной.

    Летом 1971 года Боб принимает приглашение Джонни Нэша сопровождать его в поездке в Швецию. Будучи в Европе, Боб заключает контракт с компанией CBS. Весной 1972-го «Уэйлерс» в полном составе прибыли в Лондон, якобы для продвижения своего сингла «Reggae On Broadway». На самом деле в Британии они крепко сели на мель.

    Решив сделать последнюю попытку поправить положение дел, Боб Марли пришел на студию компании «Island Records» и попросил встречи с ее основателем Крисом Блэквеллом. Эта компания, созданная в конце пятидесятых в Кингстоне, была ориентирована на продвижение ямайской музыки в Британии. К 1962 году Блэквелл понял, что, переместив компанию в Лондон, он сможет обойти своих конкурентов. В мае 1962 года «Island Records» обосновалась в Лондоне и Бирмингеме, где проживало большинство британских выходцев с Ямайки. Зажигательный ритм ска быстро занял прочные позиции на танцполах Англии, и в 1964 году Блэквелл выпускает международный хит «My Boy Lollipop» молодого ямайского певца Милли. В течение шестидесятых «Island Records» становится главным поставщиком ска, рок-стеди и реггей в Старом Свете. Кроме того, деятельность компании Блэквелла охватывала такие рок-группы, как «Traffic», «Jethro Tull», «King Crimson», «Cat Stevens», «Free and Fairport Convention», так что Боб Марли, делая первые шаги с «Island» в 1971 году, находился в кругу самых независимых «бунтарей» того времени.

    Блеэквелл хорошо знал о славе Марли на Ямайке, поэтому группе был предложен контракт на уникальных условиях: для записи альбома им предоставлялось лучшее студийное оборудование, и впервые в истории реггей-музыканты «Уэйлерс» были поставлены в равные условия с рок-группами. До этой сделки считалось, что реггей можно продать только на синглах или сборниках.

    Первый альбом «Уэйлерс», «Catch A Fire», нарушает все правила издания реггей-записей: он красиво оформлен и активно рекламируется. Это было началом долгого восхождения к всемирной славе и признанию. Спустя годы, знаменитый даб-поэт Линтон Квези Джонсон, комментируя этот альбом, напишет: «Это было появление целого нового стиля. Он имел особое звучание, особый характер... Я могу описать его не иначе, как Международный Реггей. Он вобрал в себя элементы музыки всего мира: рок и соул, блюз и фанк. И они способствовали его прорыву на международной сцене».

    Хотя альбом «Catch A Fire» не стал абсолютным хитом, он оказал существенное влияние на музыкальное сообщество. Сдержанные ритмы музыки Марли, в сочетании с свободолюбивым, порой воинственным содержанием его лирики, были абсолютной противоположностью неумеренному, полному излишеств року. В «Island» решили организовать тур «Уэйлерс» по Америке и Великобритании — еще одно беспрецедентное для реггей-муыкантов событие.

    Группа приехала в Лондон в апреле 1973 года, начав тур с живых клубных выступлений. Однако спустя три месяца музыканты возвращаются на родину, и Банни, разочарованный «жизнью на колесах», отказывается играть в американском турне. Его место занял Джо Хиггс, первый учитель и наставник «Уэйлерс».

    Американский тур собирал полные залы и даже включал в себя ангажемент — выступление на разогреве у молодого Брюса Спрингстина. «Уэйлерс» имели такой успех, что в осенний тур были включены еще семнадцать дней, в течение которых они играли на разогреве у «Sly & The Family Stone», группы №1 среди исполнителей черной американской музыки. Однако с четырех выступлений «Уэйлерс» были исключены, поскольку они настолько тепло принимались публикой, что затмевали выступления хедлайнеров. Затем группа отправилась в Сан-Франциско, где дала живой концерт в прямом эфире ведущей радиостанции KSAN. (Большая часть этой записи стала доступна широкому кругу слушателей в 1991 году, когда компания «Island» выпустила альбом «Talkin' Blues».)

    В 1973 году «Уэйлерс» записали на «Island Records» свой второй альбом, «Burnin'», включающий в себя новые версии старых песен («Duppy Conqueror», «Small Axe» и «Put It On») вместе с новыми, такими как «Get Up Stand Up» и «I Shot The Sheriff». Последняя затем была исполнена Эриком Клэптоном и заняла первое место в американских хит-парадах.

    В течение 1974 года Боб Марли проводит много времени в студии, работая над новым альбомом «Natty Dread». К началу следующего года Банни и Питер покидают группу, чтобы начать сольные карьеры, а коллектив «The Wailers» переименовывается в «Bob Marley & The Wailers». Альбом «Natty Dread» был выпущен в феврале 1975 года, и к лету группа снова отправляется в турне. Место Банни и Питера занимают «I-Threes» — женское трио в составе Риты Марли, Марсии Гриффитс и Джуди Моуватт. Тогда же они дают два концерта в лондонском театре «Lyceum», которые остались в истории как самые яркие представления десятилетия. Записи этих концертов, в особенности песня «No Woman No Cry», стали хитами. Благодаря Бобу Марли и «Уэйлерс» музыка реггей становится мейнстримом. В ноябре, когда музыканты вернулись на родину, где собирались дать совместный концерт со Стиви Уандером, они были встречены как величайшие звезды Ямайки.

    «Rastaman Vibration», следующий альбом Боба Марли 1976 года, снова бьет рекорды популярности. Его содержание было ярчайшим отражением убеждений Марли. Примером служит, возможно, самая значимая песня этой пластинки — «War», прозаический текст которой является речью императора Хайле Селассие.

    Международный успех Боба Марли укрепил его растущий политический авторитет на Ямайке. Его непоколебимые растафарианские взгляды вызвали сильный резонанс среди молодежи ямайского гетто. Марли решает дать бесплатный концерт 5 декабря 1976 года в Кингстоне с целью призвать к миру группировки, начавшие настоящую войну между собой в районах трущоб столицы. Сразу после анонса готовящегося выступления правительство заявило о проведении приуроченных к нему выборов. Это повлекло за собой лишь усиление беспорядков, и накануне концерта в дом Марли ворвались несколько вооруженных людей и открыли стрельбу. К счастью, в потасовке несостоявшиеся убийцы лишь ранили Боба Марли. Тем не менее, 5 декабря он вышел на сцену и исполнил несколько песен.

    Это было последним пребыванием Марли на Ямайке за следующие восемнадцать месяцев. После выступления он покинул страну и в течение 1977 года жил в Лондоне, где работал над альбомом «Exodus». Пластинка, выйдя летом 1977-го, продержалась в английских чартах 56 недель, и три сингла с нее — «Exodus», «Waiting In Vain» и «Jamming» — стали бестселлерами. Также группа Боба Марли давала концерты в театре «Rainbow» в последние дни их пребывания в Лондоне.

    В 1978 году четвертое место в английском чарте занимает новая работа Боба Марли — «Kaya». Альбом собрал разнообразные по своему настроению песни о любви и, конечно же, силе ганжи. Кроме того, в 1978-м происходят еще три события, имеющие особое значение для Марли. В апреле он возвращается на Ямайку для участия в «One Love Peace Concert», на котором присутствуют премьер-министр Ямайки Майкл Мэнли и лидер оппозиции Эдвард Сига. Тогда же Боб получает приглашение в Нью-Йорк на вручение ему Медали Мира. В конце этого же года Марли впервые посещает Африку, в первую очередь Кению и Эфиопию — обетованную землю Растафари.

    Группа дает концерты в Англии и Америке, записывает второй концертный альбом — «Babylon By Bus». Также «Уэйлерс» посещают Австралию, Японию и Новую Зеландию. «Survival», девятый альбом Боба Марли, выходит летом 1979 года. Его тематика — солидарность африканских государств в борьбе за независимость.

    В начале следующего года Боб Марли и «Уэйлерс» прилетают в Габон, где дают первый концерт на африканском континенте. Малоприятным для группы оказалось то, что пришлось выступать перед местной государственной элитой. Тем не менее, вскоре музыканты возвращаются в Африку, на этот раз по официальному приглашению правительства освобожденного Зимбабве на Церемонию празднования независимости в апреле 1980 года. Это была великая честь для группы - приглашение подчеркивало заслуги «Уэйлерс» перед странами третьего мира. «Uprising», следующий альбом Боба Марли, выпущенный в мае 1980 года, моментально становится хитом.

    «Уэйлерс» отправляются в большое европейское турне, которое бьет рекорды популярности по всему континенту. Группа дает самый большой в своей истории концерт в Милане: более 100 000 зрителей. Без преувеличения можно сказать, что «Уэйлерс» были тогда самой популярной группой в Европе, а их альбом «Uprising» занял первые места во всех европейских хит-парадах. Это было время самых грандиозных планов и надежд; Боб Марли планировал совместное со Стиви Уандером турне по Америке. После окончания европейского турне группа едет в Америку, дает два концерта в «Мэдисон Сквер Гарден», после чего здоровье Марли резко ухудшается.

    Тремя годами ранее, в Лондоне, играя в футбол, Боб повредил палец ноги. Ранение обернулось раковой опухолью, и, поскольку лечение было начато слишком поздно, злокачественная опухоль продолжает развиваться. К концу 1980 года рак, в своей наиболее опасной форме, поражает все тело Боба.

    Он борется с болезнью на протяжении восьми месяцев, находясь в одной из клиник Баварии. Методика его лечения вызывает множество споров, однако состояние Боба Марли кажется стабильным. Но все же, спустя некоторое время, болезнь берет свое, и в мае Боба перевозят на Ямайку. По пути на родину, 11 мая 1981 года в госпитале Майами Боб Марли умирает.

    За месяц до смерти Марли был награжден орденом «За заслуги», третьей высшей государственной наградой Ямайки, в признание его выдающегося вклада в культуру страны. 21 мая 1981 года состоялись всенародные похороны Роберта Неста Марли. На церемонии присутствовали лидеры правящей партии и оппозиции. Тело Марли было перевезено к месту его рождения и захоронено в мавзолее.




    Сообщение отредактировал yoshi 22 сентября 2010 - 20:34
  7. DMC

    Автор темы yoshi, ответов: 19, в 16 сентября 2010 - 09:41 в разделе: Другие игры
    сегодня стартовала выставка Tokyo Gemes Show на которой как и на многих похожих мероприятиях разработчики показывают новые проекты
    CAPCOM показали там новый DmC


    Как и было предсказано, Capcom анонсировала «перезагрузку» серии Devil May Cry. На представленном ролике можно заметить, как моложавый хулиган с наркоманским взглядом и парой пистолетов лихо расправляется с врагами. А где же Данте? Где наш любимый посланец ада? Как оказалось, это он и есть. Но пока он еще очень молод, так что о привычной всем игрокам седой шевелюре напоминает лишь небольшой кустик светлых волос прямо на макушке.

    Разработчики заявляют, что на обновленный дизайн серии их вдохновила современная непослушная молодежь. Они изучили современную подростковую моду, уличное искусство, популярную музыку — все, что может помочь им вдохнуть в серию свежую струю. И хотя поменяется многое, разработчики постараются сохранить тот дух, который придавал серии Devil May Cry уникальность. Игра разрабатывается для платформ Xbox 360 и PS3.

    «Действие происходит в двуличном современном мире, где ничто и никогда не является тем, чем кажется. Граница между добром и злом постоянно истончается, исчезая порой насовсем», — гласит описание. Игра разрабатывается для платформ Xbox 360 и PS3. На вопрос о дате выхода разработчики ответили, что пока говорить об этом слишком рано.
    источник

    кому интересно вот,карта выставки карта
    Сообщение отредактировал yoshi 16 сентября 2010 - 09:50
  8. Bad Copy 2

    Автор темы yoshi, ответов: 6, в 16 сентября 2010 - 10:54 в разделе: Battlefield: Bad Company 2
    видео пародия на Батлу)
  9. ALICE: MADNESS RETURNS

    Автор темы yoshi, ответов: 0, в 26 августа 2010 - 15:53 в разделе: Другие игры
    ALICE: MADNESS RETURNS

    После десяти лет творческого поиска знаменитый геймдизайнер Американ Макги возвращается к своему прославленному проекту вместе с Electronic Arts и шанхайской студией Spicy Horse. Прямое продолжение American McGee’s Alice повествует о сумасшедшей героине, отправившейся в Страну чудес, чтобы найти разгадку собственного прошлого. Сможет ли мастер вступить в одну реку дважды и порадовать нас очередным хитом?

    Авторы

    «Как геймдизайнеру, мне хочется заинтересовать пользователя, втянуть его в повествование. Когда работаешь с литературными произведениями, особенно с такими известными, как «Алиса в Стране чудес», удается гораздо быстрее увлечь игроков. К тому же всегда интересно рассказывать бессмертные классические сюжеты абсолютно новой аудитории», — признается руководитель проекта Американ Макги. Этот техасец начал карьеру еще во времена расцвета id Software, приняв участие в создании Doom, Doom 2, Quake и Quake 2. В 1998 году он перешел в ЕА, где и создал свой главный на сегодняшний день проект — приключение American McGee’s Alice.

    После успешного сюрреалистического пересказа знаменитой повести он выпустил несколько проходных проектов и залег на дно. В 2007 году стало известно, что Макги основал новую компанию Spicy Horse, наняв на работу трудолюбивых китайцев, давнего знакомого Р. Дж. Берга, работавшего в ЕА и LucasArts, и австралийского иллюстратора Кена Вонга. Последний занимает пост художественного руководителя Alice: Madness Returns. «Нам удалось собрать потрясающую команду творческих людей, которые принимали участие в создании самых крупных проектов последнего десятилетия», — не скромничает Макги.

    Буйное воображение

    У главной героини Alice: Madness Returns, в отличие от ее создателя, дела складывались далеко не так хорошо. В конце оригинала выздоровевшая Алиса с улыбкой на глазах и маленьким чемоданом в руке покинула гостеприимную психиатрическую лечебницу Rutledge, однако традиционного хеппи-энда так и не произошло. Девушка продолжает мучиться по ночам и горевать о потерянных в страшном пожаре родителях, разместившись в своей лондонской квартире. «Это просто чудесное место, чтобы начать игру. Тут полным-полно занятных персонажей и красочных локаций. Для нашей истории это практически идеальный сеттинг», — мотивирует Макги выбор столицы Великобритании в качестве стартовой точки.

    В жизни девушки реальность постепенно сливается со сном, превращаясь в страшный ночной кошмар. Найти выход из невеселого положения должен лечащий психиатр Алисы. С помощью гипноза он пытается помочь ей вернуться в далекую страну. Странное сюрреалистическое путешествие должно покончить с галлюцинациями и открыть всю правду о трагедии, произошедшей более 10 лет назад.

    Возвращение в Страну чудес оказалось болезненным. «Прекрасное далеко» страдает от пагубного воздействия сил зла, и теперь Алисе необходимо одновременно спасти себя и обитателей волшебного края. Учитывая, что действие разворачивается в одном и том же мире, авторы не рискнули полностью перерисовывать декорации. «Локации из первой игры вернутся. Они сильно обветшают и изменятся внешне. Кроме того, мы добавим в игру несколько новых интересных местечек», — говорит руководитель проекта. Разнообразие здесь действительно потрясающее. В Madness Returns нашлось место просторным зеленым лесам с пестрыми бабочками и светло-розовыми кронами деревьев; парящим в небесах циферблатам с огромными стрелками; старому каменному замку, обвитому гротескными стеблями невиданных растений. Разработчики явно не сдерживали воображение.

    Геймплей проекта пока остается загадкой. Авторы обещают абсолютно новый опыт, но наличие на скриншотах ножа в руке главной героини, враждебно настроенных карточных солдат и платформ в форме костяшек домино намекает на то, что без традиционных экшен-элементов дело не обойдется. Кстати, главными источниками вдохновения в работе над Alice: Madness Returns для Spicy Horse стали BioShock, Half-Life и The Legend ofZelda. Именно на основе этих серий и сооружен игровой процесс сиквела. Так что шансы на существование нелинейного сюжета и открытого мира определенно имеются. Возможно, героиня сможет периодически выходить из Страны чудес в реальность, чтобы пообщаться с различными людьми. «Так как мы создаем игру со сложным сюжетом, нам приходится полагаться на разных персонажей. В Madness Returns будет в несколько раз больше интересных героев, чем в первой части. Последний раз, когда проводился подсчет, в игре было около сотни NPC, разбросанных между Лондоном и Страной чудес». Сама Алиса также выглядит более взрослой и серьезной, напоминая истощенную героиню очередного вампирского сериала. Героиня наверняка преподнесет игрокам немало сюрпризов.

    * * *
    Закончить материал хотелось бы словами автора игры. В то время как кинематограф плодотворно исследует тему воображаемых миров (ближайший пример — недавнее «Начало» Кристофера Нолана), игры безнадежно отстают, хотя, казалось бы, они созданы для этого. Вот что думает Американ: «Доступная на сегодняшний день технология прекрасно подходит для создания невиданных сюрреалистических миров. К несчастью, в большинстве случаев ее используют просто для проектирования очередного боевика в военном сеттинге. Просто аудитория явно предпочитает стремительный экшен неспешным прогулками в виртуальных снах, это ее выбор. Меня утешает лишь тот факт, что оригинальная Alice хорошо продалась — двенадцать лет назад среди любителей компьютерных игр были те, кто жаждал эксперимента. Надеюсь, такие люди среди них еще остались».
    источник
  10. Dragon Age 2

    Автор темы yoshi, ответов: 8, в 18 августа 2010 - 23:12 в разделе: Другие игры


    небольшой список нововведений

    — Отправьтесь в совершенно новое приключение, события которого будут происходить на протяжении целого десятилетия. Все ваши действия отразятся на окружающем мире.

    — Решайте, какой дорогой вы пройдете свой путь к власти, превратившись из обездоленного беженца в героя всей страны.

    — Думайте, как полководец, и сражайтесь, как спартанец, с помощью новой динамической боевой системы, которая окунет вас в самое сердце сражения, кем бы вы ни были — магом, воином или разбойником.

    — Познайте всю глубину мира Dragon Age с помощью потрясающих по своей кинематографичности событий, которые полностью захватят вас с самого начала игры и не отпустят до ее конца.

    — Откройте для себя новую реальность, которую создаст для вас детализированная графика и обновленный дизайн игры.

    Журнал Game Informer заполучил права на интервью, и теперь нагло дразнит изнывающую от любопытства общественность крохами информации: сиквел, похоже, не продолжит историю героев первой части. Возможно, сюжетный акцент сместится на главного героя, а не будет размазан по всей партии. Действие развернется в неизвестной доселе части мира Dragon Age. К списку особенностей игры стоит добавить еще одно: «Станьте добровольным участником эксперимента и докажите, что невозможно умереть от любопытства».

    первая часть была хорошей,но 2 часть видно будит тоже самое что Mass Effect 1 и Mass Effect 2,то есть 2 часть будит намного лучше первой)
    кстате игра очень кровая,в 1 части после каждой баталии ГГ был с ног до головы облит кровью,во 2 части врятли крови станет меньше
    Сообщение отредактировал yoshi 18 августа 2010 - 23:16